El Dominical de Everlong Magazine (23-03-2025)

Cada vez queda menos para que comience la temporada festivalera y parece que, por fin, mucho menos para que acabe el festival de borrascas que llevamos viviendo en las últimas semanas en casi todo el país. Con el fin del show que ha dado Martinho, que bien podría ser un artista brasileño de bossa nova psicodélica, parece que entraremos de una vez por todas en la primavera.

Más renombre luce el tridente de cabezas de cartel del próximo Atlantic Fest, que se celebrará los días 18, 19 y 20 de julio en Vilagarcía de Arousa. Primal Scream, The Jesus and Mary Chain y Slowdive pondrán el sabor británico y guitarrero a un festival que contará también con bandas de aquí, como León Benavente, Zahara o La Bien Querida, además de nuestros siempre queridos Bestia Bebé desde Argentina. Aunque queda mucho por anunciar, la cosa pinta muy bien.

Sin salir de la región, nos vamos a la Ribeira Sacra, donde el festival del mismo nombre celebrará nueva edición del 18 al 20 de julio llevando a bandas como The Jayhawks, Exonvaldes o Ángel Stanich a escenarios tan idílicos como un catamarán navegando el río Sil o algunos de los miradores del cañón.

Y otro clásico veraniego del norte, como es el Bilbao BBK Live cerraba esta semana su cartel, la programación de sus espacios Basoa y Lasai y el reparto por días. Este año será el regreso de los britpoperos Pulp el gran reclamo de un cartel que cuenta con grandes nombres femeninos, como los de Kylie Minogue, Bad Gyal, Amaia o Amyl and the Sniffers en las partes altas de la tabla.

Y más tormentas y tempestades… ¡Pero musicales! En cuanto a las giras que llegarán a salas, las extravagantes australianas detrás de Tropical Fuck Storm, traerán su caleidoscopio sónico a las Bilbao, Madrid y Barcelona el 21, 27 y 28 de agosto, respectivamente. Un mes después, el 25 de septiembre, rusowsky presentará en directo su álbum de debut, llegando a la cima de conquistar un pabellón como el Palacio de los Deportes (Movistar Arena) habiendo hecho hasta la fecha una carrera a base de singles. Otra prueba más del momento de forma que vive esto que la industria clasifica como música urbana.

Si de rap del bueno se trata, es auténtica devoción la que tenemos aquí por Kae Tempest. No solo su directo es una experiencia que te traspasa como pocas, sino que cada disco que publica es mejor que el anterior. Tres años han pasado ya del lanzamiento de “The Line is a Curve” y esta semana nos llegaba lo que, presumiblemente, puede ser el primer adelanto de su próximo trabajo, a pesar de que no se ha confirmado nada al respecto. En cualquier caso, disfrutamos de esta ‘Statue in the Square’, en la que Kae abraza el rap más puro, dejando un poco de lado su versión spokenword para desplegar un derroche de flow y velocidad vocal imparable y unas letras de las que hacen daño.

«Ellos nunca han querido gente como yo por aquí pero cuando muera, pondrán mi estatua en la plaza» proclama en su estribillo. Pocos raperos o raperas hay a su nivel ahora mismo a lo largo y ancho del globo y no le hacen falta ni tres minutos para dejarlo claro. 

Caroline nos dejaron para el recuerdo un más que sorprendente concierto en 2022, cuando presentaron el que fue su debut discográfico. Tras la gira, poco más se supo de ellos y ahora vuelven a escena con un nuevo single. En él siguen jugando a su manera con la arritmia y con el ruido acústico para inundar el folk de distorsión. Una banda especial como pocas.

Otro que siempre parece buscar involuntariamente la sorpresa es Alan Sparkhawk. Tras el triste y obligado fin de Low, el año pasado debutaba en solitario con un disco de duelo marciano y de voz autotuneada que nos descolocó un poco a todos. Ahora parece regresar a terrenos más orgánicos de la mano de la banda Trampled By Turtles, con quienes publicará un nuevo disco del que adelantaba esta semana el primer single, una ‘Stranger’ más convencional y estructurada en la que parece erigirse en un Neil Young moderno.

Lanzamientos de la semana

• Confeti de Odio – «CIELO1» (EP)
• Kiliki – «Iltze 1» (EP)
• unsalto – «Nuevos Desordenes (EP)
• La Bien Querida – «LBQ» 
• INDABE – «Ez Banaiz»
• Buenos Vampiros – «Entre Sombras»
• Japanese Breakfast – «For Melancholy Brunettes (& Sad Women)
• The Horrors – «Night Life»
• Sharp Pins – «Radio DDR»
• Brian D’Addario – «Till the Morning»
• My Morning Jacket – «is»
• Jeremy Bradley Earl – «Four Songs» (EP)

Nos vamos al terreno documental para recomendaros «Banda Sonora para un Golpe de Estado», nominado a los últimos Oscar y que se puede ver desde hace unas semanas a través de Filmin. Ambientado en los años 60, este original producto audiovisual nos habla del colonialismo europeo y la batalla entre el imperialismo norteamericano y el eje comunista mundial, liderado por la Unión Soviética, en el continente africano en general, interesante para ellos por sus recursos naturales, y en el Congo en particular, debido a sus minas de uranio, necesario para el desarrollo de la bomba atómica (os suena lo de EEUU interviniendo en países ajenos para quedarse con sus recursos ¿no?). 

Todo ello a ritmo de jazz y con una narración que, sin voz en off, cuenta el golpe de estado contra el presidente congoleño Patrice Lumumba y la utilización de artistas como Louis Armstrong como cortinas de humo. Lo hace a base de rótulos herederos de la estética Blue Note y grabaciones de archivo, con abundantes intervenciones en las asambleas de la ONU, consiguiendo una narración frenética a la que le sienta como un guante las trompetas, saxos y baterías del jazz más libre. 

Precioso ver la unión de las dos Kim, Deal y Gordon, juntas sobre el escenario. Ambas publicaron disco en solitario el año pasado y ambas dejaron claro que sus propuestas, a día de hoy, son bastante más interesante que las de todos los señores que les rodearon y, en parte, eclipsaron a lo largo de su carrera. Compartieron protagonismo en el Late Night de Netflix, “Everybody’s Live”, donde interpretaron el tema de Sonic Youth en el que colaboró Deal en su día pero que nunca presentaron juntas, ‘Little Trouble Girl’.

No nos asomamos demasiado a escenarios que no sean los norteamericanos o los nuestros pero esta semana nos llega un caramelito desde Australia. Por allí pasaron nuestros queridos Fontaines D.C., que decidieron soltarse la melena versionando a Bring me the Horizon y guiñando un ojo a Nirvana. ¿Se puede hacer esto sin morir en el intento? Si eres Fontaines D.C. sí. Y es que probablemente ahora mismo puedan hacer lo que quieran.

Y siguiendo con la libertad sonora, pocos grupos más libres en nuestro país que Los Sara Fontan. Apasionante, eléctrica y totalmente imprevisible su puesta en escena en el escenario de la sala Apolo recogida en este vídeo con el que, ahora sí, ponemos el cierre al Dominical.